Bachelor: Informatik und Design

428 - Creative Spaces

Empfohlenes Studiensemester

4

Turnus

Sommersemester

Sprachen

Deutsch, Englisch

ECTS

3

Prüfungsform

ModA, weitere Angaben siehe SPO und Studienplan

Lehrform und SWS

SU (2SWS)

Gesamter Workload

90 Stunden

Präsenzzeit

30 Stunden Seminaristischer Unterricht

Selbststudium

30 Stunden

Modulverantwortung

Prof. Markus Frenzl (FK12)

Weitere Lehrende

Prof. Dr. Dominikus Baur (FK12)

Empfohlene Voraussetzung für die Teilnahme

Interesse an kreativen Prozessen sowie grundlegende Offenheit für Gestaltungs- und Programmierkonzepte

Lernziele

Fachkompetenz

Studierende können sich in grundlegende Theorien, Methoden und Praxisfelder rund um Kreativität, Design und Medien einarbeiten. Sie verstehen die Bedeutung von Kreativität in unterschiedlichen Kontexten (z. B. in der Kunst, im Coding oder in der Theorie) und können deren Wert für die eigene Arbeit reflektieren.

Methodenkompetenz

Studierende kennen diverse Herangehensweisen an kreative Prozesse und haben verschiedene Techniken zur Ideenfindung und Konzeptentwicklung erprobt. Sie können diese Techniken flexibel anwenden und in unterschiedlichen, auch offenen Formaten (z. B. in einer Vortragsreihe, in einer Community oder in theoretischen Diskussionen) einbringen.

Selbstkompetenz

Studierende stärken ihre Fähigkeit zur Selbstreflexion, indem sie ihre eigenen Interessen, Arbeitsweisen und Gestaltungsprozesse hinterfragen und weiterentwickeln. Sie lernen, konstruktiv mit Feedback umzugehen und sich eigenständig Wissen in kreativen oder medientheoretischen Themenbereichen anzueignen.

Sozialkompetenz

Im Rahmen der Durchführung verschiedener Formate (z. B. Aufbau einer Community, Leitung von Diskussionen, interdisziplinäre Zusammenarbeit usw.) erweitern Studierende ihre Team-, Kommunikations- und Kooperationsfähigkeiten. Sie üben, Wissen und Ideen zu teilen und sich in offenen Gestaltungsprozessen gegenseitig zu inspirieren.

Inhalt

Das Modul Creative Spaces bietet Raum für verschiedene Facetten kreativer Arbeit und Gestaltung. Die konkreten Inhalte und Formate können je nach Semester variieren und umfassen beispielsweise:

  • Vortragsreihen zu aktuellen Themen in Kunst, Design, Creative Coding und Medien.
  • Aufbau und Betreuung einer Community (z. B. Creative Coding Community) zur gemeinsamen Ideenfindung und Wissensvermittlung.
  • Einführung in Theorien und Konzepte der Gestaltung, Designtheorie oder Medientheorie (z. B. Lektüre und Diskussion relevanter Texte).
  • Entwicklung und Umsetzung kleiner interaktiver oder gestalterischer Projekte, die einen kreativen Prozess verdeutlichen.
  • Reflexion über eigene kreative Prozesse, Dokumentation und Austausch der gewonnenen Erkenntnisse innerhalb des Kurses.

Dieses Modul ist bewusst offen gestaltet, um unterschiedliche Formen der Auseinandersetzung mit Kreativität und Gestaltung zu ermöglichen.

Lehrmethoden und Lernformen

Vorlesung, Fachvortrag, Workshop, Fragen entwickelnder Unterricht

Verwendbarkeit des Moduls

Bachelor Informatik und Design

Literatur

  • wird in den jeweiligen Vorträgen bekannt gegeben